2019年、“ルノワール”のお題で制作依頼が来た際、ルノワールが描く少女のようにモードな少女たちを演出して撮影。それをインクジェットプリントで布にプリントしてキルトにしました。無邪気で何もかもが新鮮で楽しかったこども時代。少女たちの笑顔は永遠の輝きとなります。世界のこどもたちが平和に笑顔で暮らせますように。

日本の国旗、日の丸は何と美しいのでしょうか。
白地に赤というこれ以上ないシンプルな組合せ。この美しさを打掛けに表現するのに何種類もの白と赤の布を集めて、クレイジー風に仕立てました。キルティングは刺繍でチェーンステッチを施しています。様々な白と赤の色が織り成す布地の豊かさをお楽しみください。

作品を作るときはまず、好きな布集めの際に「この布たちはどう生かしたら一番輝くのか」を考えます。今回はネガ・ポジになるパターンを選び、そのままセッティングすることで角にスターのパターンが入り、思わぬ効果を生み出せました。和布の持つ柄行きやグラデーションを楽しめた作品です。

四季を彩る花たちのすべてが日本生まれではありません。私たちは“和”と“洋”などと考えがちですが、日本の自然はヒマラヤ山麓が原産とされる朝顔も、中央アジアが原産とされるチューリップも、その懐に抱いて育ててきました。キルトもそんな日本の中で醸成していくのだろうと思います。

2018年、“バラの村”と呼ばれるフランスにある小さなジェルヴロワ村に行くことができました。一軒一軒の民家が色とりどりのバラの花に彩られていて「素敵！！」という言葉とともに自然界の力に感謝の念を抱きました。そんな風景と空気を思い出しながら作った作品です。

その時々のイメージ配色で作るブロックは“明るくてモダンなもの”、“全部異なる布のもの”などバラエティー豊かです。今回は細かいピースワークではなく、好きな柄布を大きなサイズで使った、生活の中で使える作品も展示します。ご覧いただいたお客様には、「私にもできる」と挑戦していただけるとうれしいです。

全部で55枚の異なるパターンを作ってサンプラーキルトに仕上げました。どれも私が大好きなアメリカンキルトの伝統的なパターンです。そしてパターンのまわりを生成りの布で囲むことによって、たくさんのパターンもうるさくならずすっきりと見せることができました。

思い切り好きなものをモチーフにしたキルトを作りたいと思い制作しました。動物、昆虫、スイーツ。他にも好きなものはたくさんありますが、私なりの相性抜群チームで作った1枚は、私のお気に入りの作品となりました。

この作品のモデルは生徒さんや友人のワンちゃんたちです。写真を元に図案を起こし、すべての工程をミシンで制作しました。生き生きとした表情を出すには、やはり目の表現がポイントになると思います。この子たちに「頑張って！」とエールをもらいながらミシンの送り歯を下げ、フリーモーションで一針ずつステッチしました。

私の住む下町は四季折々の花が咲いています。
駅のまわりには一年中、バラの花が咲いています。百合の帯との出会いで感動しました、日本の日の丸の中に、下町に咲く花を咲かせました。

時折、雪に埋もれながらも健気に春の訪れを伝えてくれる花を集めて１枚のキルトにしました。主役の水仙を囲む花たちは、モノクロームのミシン刺繍を使い引き立て役になってもらいました。この会場で春の気配を感じていただけたらうれしいです。

“猫のスタンプ”が部屋に転がっていて、ひとつ縫ってみようかな？と。胴体の布は大事で使えなかった古布を、ラティスには大正時代の光沢のある繻子の帯地を。さて、あなたのお気に入りの猫はこの中にいますか？私は全部！

ハワイ島コナ、ホノコハウハーバーから船で少し走ると、すでにマンタの群れが待っています。波と戯れる昼間の彼らは海のスカイウォーカー。日没後はケアウホウの小さな入江で食事です。羽根のような胸びれを翻しながら時々覗く真っ白なお腹が夜の海に輝く様は、ハワイ島の夜のいつもの光景。それを眺めて過ごす時間が大好きです。

昔も今もトラディショナルなブロックパターンかワンパッチのキルトを繰り返し作り続けています。同じパターンでも柄取りや色の組合せを変えるだけで、まったく違うデザインになるといううれしい発見があります。

大好きないちごがテーマ。たくさん集めた、いちごプリントを生かしたいと思い、ピースワークやステッチ、アップリケを組み合わせて制作。ログキャビンのパターンにも様々な変化をつけて楽しみました。この作品を制作したことが、いちごやさくらんぼ、りんごなどフルーツモチーフの作品をたくさん作ることにつながりました。

若草物語の四人姉妹の長女メグ。自分の大切なものを一つひとつきちんと選択し、人生を丁寧に紡いでゆく女性。そんなメグの最良の日“結婚”をイメージし、やさしく華やかなキルトを制作しました。旅先で出合ったビンテージの布やリボンをふんだんに使うことで、私自身の人生の時間も、ほんの少し重ねられました。

幼い頃に両親と行った安達太良山の麓にある草原のあちこちに白い百合の花が咲いていました。今となってはどの辺りだったか正確な場所はわかりませんが、白い百合だけが記憶の中に鮮明に咲いています。そんな頭に浮かんだ、こどもの頃の淡い思い出を色味を通して表現しました。

この数年私たちを取り巻く環境は大きく変化しています。一方で植物は環境が変わっても根を張り、長い年月をかけて成長していることに気が付きました。土を通じて根をつなぐ様に、私たちもキルトを通じてつながっていたのだと思います。明るい未来を信じてこれからもキルトを続けたいという願いを込めました。

長年楽しんできたキルト作り。シンプルさにこだわって、中央は3㎝の正方形を縫いつなぎました。
こどもの頃、憧れ学んだ刺繍を加えたいとの思いから、花の芯はやさしく透けるように、ヘデボ刺繍を使いました。